Consolidado na agenda carioca, o RioHarp Festival, chega à sexta edição neste ano, promovendo a sua habitual volta ao mundo em torno dos sons da harpa.
Quinta-feira, dia 05/05 - 18h
Músico: Duo Elena Trovato, harpa e Gianfranco Correto, tenor - Itália
Programa: Abba, Boy, George, Elton John, Medley.
Sexta-feira, dia 06/05 - 18h
Músico: Nathalie Chatelain, Suíça - Harpa e Claude Régimbald, França - Flauta
Programa: Patcwork, Harp Quartet, Couleurs, The ABC of harp.
Sábado, Dia 07/05 - 18h
Músico: Nathalie Chatelain, Suíça - Harpa e Claude Régimbald, França - Flauta
Programa: Patcwork, Harp Quartet, Couleurs, The ABC of harp.
Domingo, dia 08/05 - 18h
Músico: Dolce Duo - Luciana Morato, flauta e Cristina Carvalho, harpa - Brasil
Programa: Osvaldo Lacerda, Santino Parpinelli, José Guerra Vicente, Francisco Mignone.
Quanto?: Todos os Concertos são gratuitos
Onde? Museu Histórico do Exército e Forte de Copacabana
Av Atlântica Posto 6 Copacabana (Tel: +55 21 2521-1032)
Classificação: Livre
Fonte: http://www.fortedecopacabana.com/
quinta-feira, 5 de maio de 2011
Mostra Commedia All’Italiana
Programação:
Quinta-feira 05 / 05 / 2011
14:00 às 15:45 Curso "Commedia all'italiana" (Prof. Enrico Giacovelli)
16:00 Ontem, hoje e amanhã / Ieri, oggi, domani Itália e França
Diretor: Vittorio De Sica 1963 111'
Sexta-feira 06 / 05 / 2011
14:00 às 15:45 Curso "Commedia all'italiana" (Prof. Enrico Giacovelli)
16:00 Senhoras e senhores, boa noite / Signore e signori, buonanotte Itália e França
Diretores: Ettore Scola, Luigi Comencini, Luigi Magni, Mario Monicelli e Nanni Loy 1976 112'
Onde? Telezoom: Rua Mario de Andrade, 48, Largo dos Leões, Humaitá (tel: 3497-7620)
Quanto? Entrada Gratuita
Fonte: http://www.telezoom.com.br/espaco/cursos/spip.php?article518
domingo, 1 de maio de 2011
I Mostra Vide Urbe
A partir do dia 5 de maio acontece a Vide Urbe (http://www.videurbe.com.br/), primeira mostra itinerante totalmente dedicada à videoarte em espaços públicos no Rio de Janeiro. Quatro artistas vão explorar, como suporte, a trama arquitetural da cidade. O projeto, além de poetizar novas topografias possíveis para a projeção do imaginário videográfico da arte contemporânea, possibilita um contato direto com o público em geral além de incluir jovens de comunidades populares através das oficinas de vídeo ao vivo.
Com curadoria da videoartista Moana Mayall, idealizadora do evento, a Vide Urbe propõe o espaço público urbano como uma experiência aberta de apreciação artística, através da videoarte contemporânea. ”Essa é a primeira experiência mas a cada edição da mostra vamos explorar, como suporte e interface, as “peles” super-expostas da cidade: suas arquiteturas, relevos e texturas próprias, desde suas amplas superfícies concretas, até as interferências multissensoriais geradas por seu cotidiano”, conceitua Moana.
Nessa primeira edição, com patrocínio da Oi, da Secretaria de Cultura do Estado e com apoio cultural do Oi Futuro, Moana convidou quatro artistas cujas obras vão se expandir na larga escala do suporte da cidade. Ao longo de uma semana, os artistas Eder Santos, Simone Michelin, João Penoni e Chico Jofilsan ocupam, com videoartes de sua autoria, empenas e fachadas localizadas entre a Zona Sul, Centro e Zona Norte do Rio. Trata-se de um deslocamento do espaço neutro da galeria para a rua: “Uma ação antimonótona, repleta de pulsões, imprevistos e também de história”, observa a curadora.
O Vide Urbe trata de inventar novas topografias possíveis para a projeção videográfica da arte contemporânea. “À arte cabe reconectar e provocar os vários campos do conhecimento, como por exemplo a arquitetura e o planejamento urbano, assim como o seu próprio lugar no mundo perturbando suas fronteiras e mantendo viva a possibilidade do encanto, da disrupção e do inusitado” finaliza Moana Mayall.
—
Programação:
Oi Futuro Ipanema – 5 de maio, quinta-feira :: “Dogville”, de Eder Santos, inaugura a mostra a partir da fachada art déco do Oi Futuro Ipanema. Do suporte tv para o suporte arquitetura, a obra adquire novas poéticas e um público em trânsito.
Localização: Rua Visconde de Pirajá, 54, Ipanema (ao lado do Metrô de Ipanema – saída Visconde de Pirajá).
Lapa – 7 de maio, sábado :: Chico Jofilsan reveste com “Janelas Habitadas” a empena de um grande edifício garagem da rua das Marrecas, na Lapa, humanizando e fazendo sonhar um prédio habitado, no seu dia a dia, apenas por carros. Voltada para os Arcos da Lapa e a agitação típica de um sábado à noite, a projeção poderá ser observada de vários pontos desse corredor cultural.
Localização: Rua das Marrecas 39, fundos, Lapa, Centro (empena voltada para a rua Evaristo da Veiga, em frente ao Largo dos Arcos).
Centro – 9 de maio, segunda-feira :: “Circuito”, de João Penoni, situa o corpo na superfície concreta da empena de uma casa noturna na Lapa, transformada em portal para um passeio pela cidade do Rio e outros recantos, guiado por uma figura corpórea meio real e meio fantástica.
Localização: Travessa Mosqueira, 13, Lapa, Centro (empena em frente a rua Mem de Sá, próximo a Sala Cecília Meireles).
UERJ – 11 de maio, quarta-feira :: A cidade e o espaço público são campos de investigação muito presentes na trajetória artística de Simone Michelin. Em sua obra articulam-se dados interdisciplinares ativando questionamentos semióticos, políticos e tecnológicos. Projetada sobre uma das empenas do campus da UERJ, no Maracanã, voltada também para as comunidades da Mangueira e Parque da Candelária, “Fogos de artifício” faz acender um diálogo poético em combustão, conectando imagem, informação e dois espaços bem próximos, porém díspares na geografia social carioca.
Localização: Campus Maracanã (portão situado próximo a saída do Metrô, na entrada onde fica o anfiteatro).
Fonte: http://misturaurbana.com/2011/04/vide-urbe-mostra-dedicada-a-videoarte-rj/
Site do projeto: http://www.videurbe.com.br/#!__programacao
Com curadoria da videoartista Moana Mayall, idealizadora do evento, a Vide Urbe propõe o espaço público urbano como uma experiência aberta de apreciação artística, através da videoarte contemporânea. ”Essa é a primeira experiência mas a cada edição da mostra vamos explorar, como suporte e interface, as “peles” super-expostas da cidade: suas arquiteturas, relevos e texturas próprias, desde suas amplas superfícies concretas, até as interferências multissensoriais geradas por seu cotidiano”, conceitua Moana.
Nessa primeira edição, com patrocínio da Oi, da Secretaria de Cultura do Estado e com apoio cultural do Oi Futuro, Moana convidou quatro artistas cujas obras vão se expandir na larga escala do suporte da cidade. Ao longo de uma semana, os artistas Eder Santos, Simone Michelin, João Penoni e Chico Jofilsan ocupam, com videoartes de sua autoria, empenas e fachadas localizadas entre a Zona Sul, Centro e Zona Norte do Rio. Trata-se de um deslocamento do espaço neutro da galeria para a rua: “Uma ação antimonótona, repleta de pulsões, imprevistos e também de história”, observa a curadora.
O Vide Urbe trata de inventar novas topografias possíveis para a projeção videográfica da arte contemporânea. “À arte cabe reconectar e provocar os vários campos do conhecimento, como por exemplo a arquitetura e o planejamento urbano, assim como o seu próprio lugar no mundo perturbando suas fronteiras e mantendo viva a possibilidade do encanto, da disrupção e do inusitado” finaliza Moana Mayall.
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Programação:
Oi Futuro Ipanema – 5 de maio, quinta-feira :: “Dogville”, de Eder Santos, inaugura a mostra a partir da fachada art déco do Oi Futuro Ipanema. Do suporte tv para o suporte arquitetura, a obra adquire novas poéticas e um público em trânsito.
Localização: Rua Visconde de Pirajá, 54, Ipanema (ao lado do Metrô de Ipanema – saída Visconde de Pirajá).
Lapa – 7 de maio, sábado :: Chico Jofilsan reveste com “Janelas Habitadas” a empena de um grande edifício garagem da rua das Marrecas, na Lapa, humanizando e fazendo sonhar um prédio habitado, no seu dia a dia, apenas por carros. Voltada para os Arcos da Lapa e a agitação típica de um sábado à noite, a projeção poderá ser observada de vários pontos desse corredor cultural.
Localização: Rua das Marrecas 39, fundos, Lapa, Centro (empena voltada para a rua Evaristo da Veiga, em frente ao Largo dos Arcos).
Centro – 9 de maio, segunda-feira :: “Circuito”, de João Penoni, situa o corpo na superfície concreta da empena de uma casa noturna na Lapa, transformada em portal para um passeio pela cidade do Rio e outros recantos, guiado por uma figura corpórea meio real e meio fantástica.
Localização: Travessa Mosqueira, 13, Lapa, Centro (empena em frente a rua Mem de Sá, próximo a Sala Cecília Meireles).
UERJ – 11 de maio, quarta-feira :: A cidade e o espaço público são campos de investigação muito presentes na trajetória artística de Simone Michelin. Em sua obra articulam-se dados interdisciplinares ativando questionamentos semióticos, políticos e tecnológicos. Projetada sobre uma das empenas do campus da UERJ, no Maracanã, voltada também para as comunidades da Mangueira e Parque da Candelária, “Fogos de artifício” faz acender um diálogo poético em combustão, conectando imagem, informação e dois espaços bem próximos, porém díspares na geografia social carioca.
Localização: Campus Maracanã (portão situado próximo a saída do Metrô, na entrada onde fica o anfiteatro).
Fonte: http://misturaurbana.com/2011/04/vide-urbe-mostra-dedicada-a-videoarte-rj/
Site do projeto: http://www.videurbe.com.br/#!__programacao
quarta-feira, 13 de abril de 2011
Som Sudaca - Festival de Música Latino-Americana - 4as feiras de Abril
O Rio está recebendo uma mostra de música latino-americana: o Som Sudaca que está rolando nas quartas-feiras de abril no Lapinha. O festival terá a apresentação de dois grupos por dia e contará com a presença das bandas “Los cuatro” (Peru/Brasil) e “Verdevioleta” (Chile/Brasil) no dia 06, “Trio Rosano Barbet Fortunato” (Argentina/Brasil) e “Orquestra de Conga” (Cuba/Brasil) no dia 13 e “Matias Ariazu” (Argentina) e “Sin Líneas en el Mapa” (Venezuela/Peru) no dia 20 fechando o festival.
O único problema é que no Lapinha, que sempre tem ótimas atrações, a cerveja custa no mínimo 5 reais a long neck de skol, passando pra 6 a de bohemia e por aí vai. Cabe a cada um imaginar uma solução! Mas a música vale e a entrada é barata, saindo por 10 reais com o nome na lista, então acho que a boa é curtir só o som mesmo e deixar a cerveja pra depois!
Quando? 06, 13 e 20 de Abril, Quartas às 21:30
Quanto? R$15 (normal) e 10 (nome na lista: somsudaca@gmail.com)
Onde? Lapinha, Av. Mem de Sá, 82 (mapa)
Fonte: http://riocult.wordpress.com/
File Games Rio 2011 - Oi Futuro Flamengo
A segunda edição do File Games Rio, apresenta jogos que refletem a cultura game em áreas como vídeo-instalações e vídeo-performances, além de jogos eletrônicos para diversas plataformas. O evento, que integra o Festival Internacional de Linguagem Eletrônica, traz também o File Maquinema, intrinsecamente ligado aos mundos digitais, e, portanto, aos jogos que compõem sua base para construção de propostas, e o File Animação, uma nova categoria que une a arte da animação ao vídeo-game.
Entre os destaques, a instalação “Move” (Andrew Hieronymi, EUA), visão computadorizada e interação do corpo, permitindo que os participantes experimentem seis tipos diferentes de ações geralmente realizadas por avatares em videogames, e a premiada animação RGB XYZ (David O"Reilly, Irlanda/Alemanha).
Onde: Oi Futuro Flamengo - Rua Dois de Dezembro, 63 - Flamengo
De 12 de abril a 8º de maio | Níveis 2, 4 e 5
De terça a domingo, das 11h às 20h
Entrada franca | Classificação etária: Livre
Fonte:
http://www.oifuturo.org.br/cultura/oi-futuro-flamengo/programa.php?id=1889
sexta-feira, 8 de abril de 2011
29a Bienal de São Paulo - Obras selecionadas - MAM
Seleção de trabalhos dos artistas Allan Sekula, Ana Maria Maiolino, David Claerbout, Flávio de Carvalho, Harun Farocki, Isa Genzken, Jean-Luc Godard, Jonathas de Andrade, José Antonio Vega Macotela, Joseph Kosuth, Marcelo Silveira, Marcius Galan, Maria Thereza Alves, Rochelle Costi e Superstudio, apresentados na 29ª Bienal de São Paulo. De 20 mar a 15 mai 2011.
HÁ SEMPRE UM COPO DE MAR PARA UM HOMEM NAVEGAR
A 29ª Bienal de São Paulo está ancorada na ideia de que é impossível separar arte e política. Impossibilidade que se expressa no fato de a arte, por meios que lhes são próprios, ser capaz de interromper as coordenadas sensoriais com que entendemos e habitamos o mundo, inserindo nele temas e atitudes que ali não cabiam ainda, tornando-o assim maior e diferente.
A eleição desse princípio organizador do projeto curatorial se justifi ca por viver-se em mundo de confl itos diversos em que a arte se afi rma como meio privilegiado de apreensão e de simultânea reinvenção da realidade. Essa escolha torna-se necessária, além disso, para afi rmar a singularidade da arte em relação a outras formas de entender e de intervir no presente, levadas quase ao ponto da indistinção em décadas recentes.
É nesse sentido que o título dado à exposição original, "Há sempre um copo de mar para um homem navegar" – verso do poeta Jorge de Lima tomado emprestado de sua obra maior, Invenção de Orfeu –, sintetiza o que se busca com a 29a Bienal de São Paulo: afi rmar que a dimensão utópica da arte está contida nela mesma, e não no que está fora ou além dela.
É nesse “copo de mar”, nesse infi nito próximo que os artistas teimam em produzir, que de fato está a potência de seguir adiante, a despeito de tudo o mais; a potência de seguir adiante, como diz o poeta, “mesmo sem naus e sem rumos / mesmo sem vagas e areias”.
Por ser um espaço de reverberação desse compromisso em muitas de suas formas, a 29ª Bienal de São Paulo põe seus visitantes em contato com maneiras de pensar e habitar o mundo para além dos consensos que o organizam e que o tornam ainda lugar pequeno, onde nem tudo ou todos são contemplados. Põe seus visitantes em contato com a política da arte.
Foi para tornar a 29ª Bienal de São Paulo ainda mais inclusiva que se desenvolveu esta iniciativa: levar seleções expressivas de obras que fi zeram parte da mostra exibida no pavilhão do Parque Ibirapuera para diversas cidades brasileiras. Embora seja obviamente impossível o transporte integral de exposição tão extensa e complexa para outros lugares, o trabalho conjunto entre a curadoria da 29ª Bienal de São Paulo e as instituições que recebem esses recortes permite que seus visitantes tenham acesso a vários de seus destaques, e que desfrutem, assim, do contato próximo com algumas das mais relevantes produções da arte contemporânea brasileira e internacional.
Quando? Até 15 de maio
Quanto? R$ 8 e gratuito até 12 anos
Onde? Museu de Arte Moderno - Av Infante Dom Henrique 85, Parque do Flamengo (2240 4944)
Horário: Ter - sex 12h - 18h sab - dom e feriados 12h - 19h A bilheteria fecha 30 min antes do término do horário de visitação
Fonte:
http://www.mamrio.org.br/index.php?option=com_content&task=blogsection&id=4&Itemid=36
Fonte:
http://www.mamrio.org.br/index.php?option=com_content&task=blogsection&id=4&Itemid=36
CCBB Na Orla - Quiosque 17 - Praia de Copacabana
O CCBB na Orla promove, desde o dia 19 de fevereiro, atividades culturais e educativas e shows musicais gratuitos aos sábados e domingos, no Quiosque 17 na Praia de Copacabana.
Aos sábados às 18h, o Quiosque recebe os shows do projeto nos ciclos Samba de Verão, Choros de Outono, Aqui Jazz Inverno / Inverno Clássico e Primavera Bossa Nova, reunindo nomes de referência da MPB, talentos em ascensão e estudantes, além da participação especial de alguns artistas que integram a programação de música do CCBB. Aos domingos, em horários que variam conforme a atividade oferecida (11h ou 17h), o projeto promove oficinas de percussão, DJ, dança e prática de contação de histórias
Quando? Sábados, às 18h | Domingos, às 11h ou 17h
Onde? Quiosque 17 | Av. Atlântica em frente à Rua Siqueira Campos – Praia de Copacabana
Quanto? Entrada Franca
Informações: Terça a domingo, das 9h às 21h | Telefone: (21) 3808-2020
Classificação indicativa: livre
Duração média das atividades: 90 minutos
Fonte: http://www.bb.com.br/portalbb/page511,128,10155,1,0,1,1.bb?codigoEvento=3970
Aos sábados às 18h, o Quiosque recebe os shows do projeto nos ciclos Samba de Verão, Choros de Outono, Aqui Jazz Inverno / Inverno Clássico e Primavera Bossa Nova, reunindo nomes de referência da MPB, talentos em ascensão e estudantes, além da participação especial de alguns artistas que integram a programação de música do CCBB. Aos domingos, em horários que variam conforme a atividade oferecida (11h ou 17h), o projeto promove oficinas de percussão, DJ, dança e prática de contação de histórias
Quando? Sábados, às 18h | Domingos, às 11h ou 17h
Onde? Quiosque 17 | Av. Atlântica em frente à Rua Siqueira Campos – Praia de Copacabana
Quanto? Entrada Franca
Informações: Terça a domingo, das 9h às 21h | Telefone: (21) 3808-2020
Classificação indicativa: livre
Duração média das atividades: 90 minutos
Fonte: http://www.bb.com.br/portalbb/page511,128,10155,1,0,1,1.bb?codigoEvento=3970
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